Режиссёр Дэвид Лоури объясняет скрытую предысторию Матери Марии.

Шоу фокусируется на поп-звезде, пытающейся вернуть себе славу, но многие детали о её прошлом лишь намекаются, а не объясняются полностью.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Новый фильм от A24 и режиссёра Дэвида Лоуэри, в котором снимается Энн Хэтэуэй в роли бывшей поп-звезды, готовящейся к большому возвращению. Но фильм посвящен не столько самому выступлению, сколько тому, что происходит во время её подготовки. Центральная история фокусируется на сложных отношениях между певицей и её старой подругой и дизайнером костюмов, Сэм Ансельм (которую играет Майкла Коэл), поскольку старые обиды всплывают и ещё больше напрягают их связь.

Меня действительно поразило, как Mother Mary раскрывает скрытые трудности этой поп-звезды. Дело не только в гламуре; речь идет о том, как слава и богатство могут повлиять на то, кем вы являетесь, и на ваши связи с людьми. Однако фильм не прямолинеен – он использует эти удивительные, тонкие образы и символы, чтобы действительно донести точку зрения режиссера Лоуэри, и это сделано красиво.

До выхода фильма режиссёр поговорил с Татьяной Хуллендер из ScreenRant и обсудил все скрытые смыслы и невысказанные детали в фильме.

Лоури использовал творческий процесс, чтобы подчеркнуть напряжение между Матерью Марией и Сэм.

Фильм также исследует сложную связь между Матерью Марией и Коэлем, намекая на прошлые проблемы, которые продолжают влиять на них. Режиссёр Лоуэри намеренно включил это напряжение, признавая, что в творческих партнёрствах часто существует скрытое трение, независимо от того, насколько хорошо ладят люди. Он почувствовал, что эта динамика является естественной частью творческого процесса.

Лоури постоянно думал об этом, решая, как показать напряженные отношения между персонажами в постановке. Он решил намекать на конфликт, а не раскрывать то, что между ними действительно произошло.

У меня было достаточно много истории в голове, и я думаю, что фильм включает в себя ровно столько, сколько нужно. Я не хотел слишком подробно объяснять вещи или делать строгую биографию персонажей. Речь идёт скорее о творческом пути, особенно о том, как работают вместе два человека. Это естественное напряжение всегда будет присутствовать, и я знал, что, начиная с напряжения, нужно сосредоточиться на том, где в конечном итоге окажется история.

Сопоставление интимных сцен между Матерью Марией и Сэмом с её эпическими выступлениями было ‘балансированием’.

Одной из самых больших задач для режиссёра Лоури было сочетание глубоко личной эмоциональной истории фильма с грандиозным зрелищем выступлений Матери Марии. Он описал это как постоянный баланс, особенно когда дело касалось создания последовательного визуального стиля. Ему нужно было убедиться, что тихие, интимные сцены были связаны с более энергичными, и он тщательно рассматривал всё – от дизайна декораций до работы камеры даже в самых маленьких моментах – чтобы добиться этого.

Это был деликатный процесс поиска правильного баланса. Мы постоянно думали о том, как смешать интимную атмосферу и диалоги личных сцен с энергией концертных кадров. Мы на самом деле начали съемки с разговора, и во время его съемки искали элементы, которые можно было бы вплести в концертные последовательности. Это повлияло на все, включая то, как мы спроектировали сцену для стадионного тура, основываясь на используемых нами локациях. Со временем даже то, как мы снимали актеров — углы камеры и охват — начало ощущаться как музыкальный клип.

Музыка к фильму также была тщательно продумана. Режиссёр Лоуэри работал с артистами Jack Antonoff, Charli XCX и FKA Twigs, которые все создали песни для фильма и помогли установить его эмоциональную атмосферу. Интересно, что Лоуэри предоставил им только сценарий и несколько фотографий в качестве вдохновения для сочинения музыки, которая бы рассказала историю Матери Марии.

Я в основном просто дал команде сценарий и несколько первоначальных изображений. Песни разрабатывались довольно долго, потому что я начал работать с Джеком и Чарли ещё до того, как мы подобрали актёров. Я сказал им, что нам стоит подождать, пока мы не выберем актёров, чтобы мы могли адаптировать песни под конкретного человека и действительно сформировать общее звучание музыки. Этот разговор состоялся примерно за три месяца до того, как Энн присоединилась к проекту. FKA Twigs присоединилась чуть позже. Создание музыки для Mother Mary было постоянно развивающимся процессом – мы стремились создать поистине уникальную поп-звезду, легендарную личность, которой раньше не существовало. Это был долгий путь, который начался задолго до съемок и продолжался даже после того, как мы закончили снимать.

Ознакомьтесь с нашими материалами о Mother Mary здесь:

Обзор «Мать Мария»: Драма об Энн Хэтэуэй о поп-звезде — это всё стиль, но без содержания.
Мать Мария имеет лучшую музыкальную сцену в кино с тех пор, как были грешники.
Объяснение концовки фильма «Мать Мэри»: о чём дух красного цвета и почему это важно.

Смотрите также

2026-04-24 22:51