Новый документальный фильм об искусственном интеллекте от команды «Everything Everywhere All At Once» — обязательное чтение «Более 3300 страниц расшифровок».

Дэниел Кван, режиссёр Everything Everywhere All at Once, в настоящее время работает над новым фильмом, но сначала он выпускает документальный фильм под названием The AI Doc: Or How I Became an Apocaloptimist, который исследует как потенциальные преимущества, так и риски искусственного интеллекта.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Дэниел Куан, одна половина кинодуэта, известного как Daniels, продюсирует новый документальный фильм. Его сорежиссёрами являются Дэниел Роэр, получивший премию Оскар за фильм 2022 года Navalny, и Чарли Тайрелл, чей короткометражный фильм My Dead Dad’s Porno Tapes был отмечен премией Оскар в 2019 году. Документальный фильм также режиссирует Роэр, и в нём исследуются его личные чувства по поводу отцовства, а также рассматриваются проблемы и возможности искусственного интеллекта.

После создания фильма Роэр и Тайрелл действительно хотели понять, каким будет будущее для их сына, поэтому они взяли интервью у некоторых из самых выдающихся умов в области искусственного интеллекта. Я был рад узнать, что премьера фильма состоялась на фестивале Sundance в 2026 году, и что Focus Features приобрела права на его распространение. Судя по тому, что я видел, фильм получает отличные отзывы – в настоящее время у него 80% рейтинг на Rotten Tomatoes, что просто фантастично!

После показа на SXSW, Эш Кроссан из ScreenRant поговорил с командой, стоящей за The AI Doc: Or How I Became An Apocaloptimist – Дэниелом Куаном, Чарли Тайреллом, Тедом Тремпером, Шейном Боррисом, Тристаном Харрисом и Дианой Беккер – о фильме. На вопрос о совместных усилиях по документированию искусственного интеллекта, Беккер объяснила, что это требует большого опыта, называя это сложной задачей из-за огромного объема задействованной информации.

Диана Беккер объяснила, что производственная команда подошла к проекту всесторонне, тщательно анализируя и перерабатывая историю со всех сторон. Это касалось всех, включая Чарли и Даниэля, и управления многочисленными практическими задачами.

Как огромный поклонник, я был действительно поражен, узнав об огромном количестве работы, которое было вложено в The AI Doc. Продюсер, Тремпер – который раньше работал над The Daily Show, что потрясающе – поделился, что они фактически снимали интервью с более чем 40 людьми! Но это еще не все – они также провели более 100 конфиденциальных фоновых интервью. Вы можете поверить, что в итоге у них получилось более 3300 страниц расшифровок только для того, чтобы сформировать сюжет? И это даже не включает в себя кадры из семейного архива Дэниела Роэра! У них были сотни часов материала, датируемого еще 1940-ми годами. Очевидно, что они действительно глубоко покопались, чтобы сделать этот документальный фильм!

Мы действительно сделали акцент на ручную работу над фильмом – множество эскизов и журналов повлияли на визуальную составляющую. Мы намеренно хотели, чтобы он был противоположен тому, что люди ожидают от документального фильма об искусственном интеллекте, чтобы он был глубоко человечным и не слишком техничным. Достижение этого потребовало огромной команды – пять продюсеров, два режиссера, два монтажера, а также несколько других ключевых ролей. То, что мы изначально думали, будет восьмимесячным проектом, в итоге заняло два с половиной года.

Команда AI Doc не хочет, чтобы аудитория была перегружена искусственным интеллектом.

ScreenRant: Итак, расскажите, почему вы захотели затронуть тему ИИ.

Я не искал этот проект активно; он ко мне пришел через связи. Я знаю Даниэля Роэра уже некоторое время, так как мы оба живем в Торонто и хотели сотрудничать. После того, как Даниэль Куан связался с Роэром после успеха его работы над фильмом о Navalny и вручением премий Оскар, он предложил снять документальный фильм об AI. Роэр подумал, что это хорошая идея, но сказал, что ему нужен со-режиссер, и так я оказался вовлечен.

ScreenRant спросил: ‘Вы оба уже некоторое время предупреждали людей об этом. Какое сообщение вы конкретно хотели донести этим документальным фильмом?’

На нас оказал большое влияние фильм «День После», который изображал последствия ядерной войны. Люди часто сравнивают ИИ с ядерным оружием, но ИИ отличается тем, что также обладает потенциалом для создания позитивных вещей, таких как новые лекарства и экономический рост. Это делает его действительно сложной проблемой. Как упомянул Кван, если мы все сможем прийти к чёткому пониманию чего-то настолько подавляющего и сложного – если мы все знаем, что все знаем – то мы сможем начать решать эту проблему. Но сейчас, поскольку наш первый опыт работы с ИИ был получен через такие вещи, как социальные сети, мы живем во фрагментированных реальностях, что делает это общее понимание невозможным.

Дэниел Куан объясняет, что когда богатство страны сильно зависит от природного ресурса, такого как нефть – а не от её народа – правительство часто уделяет приоритетное внимание инвестициям в инфраструктуру этого ресурса, а не в такие вещи, как образование или здравоохранение. Он проводит параллель с потенциальным будущим с искусственным интеллектом. Поскольку ИИ становится основным двигателем экономической мощи, правительства могут выбрать инвестиции в центры обработки данных и разработку ИИ, а не в своих граждан. Он отмечает, что Сэм Альтман, генеральный директор OpenAI, даже предложил сравнить ресурсы, необходимые для ИИ, с ресурсами, необходимыми для воспитания человека, намекая на потенциальный конфликт относительно того, что более ценно. Куан утверждает, что мы быстро приближаемся ко времени, когда корпорациям может не требоваться человеческий труд, а правительствам не нужно полагаться на налоги, что означает, что наша способность влиять на будущее ограничена. Фильм, который он создал, призван выделить эту опасность – что естественный ход событий приводит к будущему, в котором люди обесцениваются – и вдохновить на действия, пока не стало слишком поздно. Это призыв активно формировать более человекоцентричное будущее, а не пассивно принимать потенциально мрачное.

ScreenRant спросил, почему я хотел работать над Everything, Everywhere, All At Once – фильмом, который я действительно люблю и который получил много внимания на премии «Оскар». Они также хотели узнать, какие гарантии необходимы кинематографистам для защиты своей работы.

Я много думал о том, как технологии влияют на общество и мою работу как кинорежиссёра. Я уже некоторое время слежу за технологическим миром, и именно так я познакомился с Азой и Тристаном. Они обратились ко мне три года назад, убеждённые в том, что люди не готовы к изменениям, которые принесёт ИИ. Они верили, что нам нужно что-то, чтобы помочь всем понять это, потому что это будет запутанно и подавляюще. Они чувствовали, что без общего понимания мы не сможем предпринять значимые действия. Мы не можем застрять в разногласиях или хаосе; нам нужно найти ясность и двигаться вперёд. Они думали, что фильм может стать хорошей отправной точкой для этого разговора. Речь идёт не только о защите кинорежиссёров, хотя. Речь идёт о защите самой креативности. Нам нужно задавать более важные вопросы – зачем мы создаём и какова цель повествования? – потому что эти ответы будут направлять нас в преодолении проблем, которые представляет ИИ.

Я посмотрел фильм и действительно оценил, насколько легко было его понять, несмотря на то, что основная концепция – эта идея «апокалоптимиста» – поначалу казалась странной и незнакомой. Это заставило меня задуматься, что есть апокалоптимист?

Тед Тремпер определяет «апокалоптимиста» как человека, который верит, что человечество может преодолеть потенциально катастрофические будущие, если мы будем работать вместе. Эта идея исследуется в его фильме, где персонаж по имени Даниэль разделяет эту точку зрения. По сути, он верит, что скоординированные глобальные действия являются ключом к избежанию как очевидных, так и скрытых опасностей, с которыми сталкиваемся как вид.

ScreenRant спросил: ‘Есть ли что-нибудь еще, что вы хотели бы, чтобы зрители знали о фильме перед просмотром?’

Один особенно запоминающийся момент в фильме наступает, когда один из участников указывает на разницу между интеллектом и мудростью: интеллект заключается в ответах на вопросы, а мудрость — в задании правильных. Мы надеемся, что этот фильм побудит зрителей самостоятельно задуматься над большими вопросами — например, какими людьми они хотят быть и какой мир они хотят создать — и поверить в то, что у них есть сила формировать это будущее. Именно этого мы стремились достичь с помощью этого фильма.

Тристан Харрис хочет, чтобы зрители понимали, что этот фильм посвящен не только ИИ – он дает вам возможность предвидеть, как ИИ будет развиваться. Это запутанная область, предлагающая как невероятный потенциал, так и серьезные риски. Фильм делится на три части: во-первых, объяснение того, что такое ИИ и потенциальные недостатки; во-вторых, изучение позитивных возможностей технологий; и в-третьих, обучение тому, как реалистично предсказать, в каком направлении, вероятно, будет развиваться ИИ. Мы уже видели это с социальными сетями – еще в 2013 году мы могли предвидеть как наилучшие, так и наихудшие возможные последствия, и, к сожалению, мы сейчас живем с негативными последствиями. Этот фильм стремится дать вам такое же предвидение с ИИ, не оставлять вас в отчаянии, а дать вам возможность формировать его будущее и брать контроль в свои руки.

ScreenRant спросил Чарли, чему его научило создание фильма о его работе в качестве режиссёра, и есть ли у него какие-либо новые проекты, которыми он заинтересован заняться сейчас, когда ‘The AI Doc’ завершён.

Мы начали этот проект без чёткого плана, изначально представляя себе что-то с нарративным подходом. Он начинался как короткий, около 45 минут, но быстро разросся. У нас была амбициозная цель завершить его в течение восьми месяцев, до выборов, но, углубляясь в сложную тему, этот срок стал нереалистичным. Нам пришлось работать вместе, определяя направление и посыл фильма по ходу дела. Процесс был не особо организованным, но не хаотичным – самая большая проблема заключалась в том, что сказать. Сама история была неорганизованной частью, потому что тема настолько широка и имеет много слоёв сложности, которые могут ошеломить зрителей. Нам нужно было сделать её доступной, как первое знакомство с предметом, и мы использовали субъекта Даниэля в качестве представителя аудитории. Что я понял как режиссёр, так это то, что я преуспеваю в сотрудничестве, и этот проект потребовал огромных командных усилий. Речь шла об отказе от традиционных кинематографических практик и принятии действительно сплочённого коллектива, открытого друг другу, пока мы все пытались понять AI. В некотором смысле, сам фильм стал микрокосмом проблем, окружающих AI.

Обязательно ознакомьтесь с другими материалами ScreenRant, посвященными SXSW, с помощью:

Sun Never Sets Обзор
Dead Eyes Обзор
One Another Обзор
Дакота Фаннинг реагирует на рекордный успех All Her Fault.
Kill Me Обзор
Сидни Чандлер поделилась своим идеальным сюжетом для 2-го сезона Alien: Earth о Венди и потерянных мальчиках, по мере того, как производство набирает обороты.
Чендлер, Такэхиро Хира, Максимилиан Ли Пиацца & Брайан Тэцуро Айви обсуждают экспериментальную съёмку Anima.
Готовы или нет 2: вот и яОбзор
Saviors Обзор
Робин Танни высказалась о возможном возрождении сериала Mentalist после его возвращения на Netflix.
Актерский состав и продюсер фильма I Love Boosters продвигают новый, ‘непримиримый‘ криминальный фильм от Бутса Райли и Кеке Палмер.
Юл Васкес объясняет, почему он еще не вернулся к Severance.
Джейк Джонсон о шансах на то, чтобы Питер Б. Паркер получил Spider-Verse спин-офф в формате живого действия.
Дэвид И. Келли, Эль Фаннинг и актёрский состав сериала Margo’s Got Money Troubles о их комедии на Apple TV и о том, почему Мишель Пфайффер была единственным выбором, чтобы помочь возглавить его.
Илайджа Вуд дразнит, что его таинственный персонаж в Ready or Not 2: Here I Come может быть бессмертным.

Смотрите также

2026-03-14 23:53