Новый криминальный триллер от Netflix заставит аудиторию пересмотреть свои предпочтения, намекают создатели и звёзды Nemesis.

Новый криминальный триллер от Netflix, Nemesis, полон неожиданных поворотов и призван бросить вызов приверженности зрителей.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Новый сериал, созданный Кортни А. Кемп и Тани Марол, рассказывает о Кольтране Уайлдере, ветеране-воре, пытающемся встать на путь истинный и сосредоточиться на недвижимости, и Исаие Стайлзе, преданном детективe LAPD. Когда их миры сталкиваются, они оказываются втянутыми в опасную игру преследования, которая угрожает не только их собственным жизням, но и жизням их семей.

Новый сериал Nemesis может похвастаться талантливым актерским составом, в том числе Y’lan Noel (известный по Insecure) и Matthew Law (Abbott Elementary) в главных ролях, в образах Колтрейна и Исайи. Cleopatra Coleman (Black Rabbit), Gabrielle Dennis (One of Them Days), Domenick Lombardozzi и Tre Hale (Tulsa King) также снялись в сериале. С момента выхода 14 мая Nemesis получил очень положительные отзывы, в настоящее время имея рейтинг 89% на Rotten Tomatoes.

Перед запуском шоу Эш Кроссан и Грант Германс из ScreenRant поговорили с Кортни А. Кемп, Тани Мароле, Мэтью Лоу и И’ланом Ноэлем о Nemesis. На вопрос о том, как они сделали обоих персонажей, Исаию и Колтрейна, симпатичными, чтобы зрители не отдавали автоматического предпочтения одному из них, Мароле объяснил свой подход, сравнив его с классическим киносхваткой, как King Kong versus Godzilla. Он сказал, что они стремились к «парадному событию», где зрители наслаждаются обеими сторонами, думая: «Мне нравятся они оба» и «Я не хочу, чтобы другой парень проиграл.»

Тани Мароле объясняет, что шоу стремится создать увлекательную динамику, в которой зрители будут сочувствовать как преступникам, так и тем, кто поддерживает закон. В идеале, по мере просмотра, вы начнете болеть за одного персонажа, но затем обнаружите, что ваша лояльность меняется – вы захотите, чтобы преуспел другой персонаж. Именно этого умело добилась создательница, Кортни. Задача заключалась в том, чтобы заставить вас изменить того, кого вы поддерживаете, не теряя связи с основными мотивами персонажей, и это делает шоу таким захватывающим.

Кемп вспомнила, когда она начала работать над Power Book II: Ghost. Ей неоднократно говорили, что зрители никогда не посочувствуют Тарику после того, как он убил своего отца в финале предыдущего сериала. Однако она верила, что это произойдет, и сосредоточилась на том, как представить его историю, чтобы завоевать поддержку аудитории. Она использовала аналогичную стратегию с персонажем Немезиды, соглашаясь с Мароле, что мнение зрителей об обоих персонажах, вероятно, изменится по ходу сериала.

Меня действительно привлекает идея конфликта в стиле Кинг Конга против Годзиллы – эти масштабные битвы просто невероятно захватывающе смотреть, и это действительно важно. Подумайте о Тихом океане – я обожаю эти огромные боевые сцены! Дело не в том, чтобы хотеть, чтобы монстры победили, но они, несомненно, круто смотрятся. Мы хотели создать это ощущение неизвестности – кто выйдет победителем – это и есть самое интересное. С самого начала мы договорились, что зрители не должны предугадывать исход. Мы хотели, чтобы они гадали и были вовлечены в то, как развиваются события, постоянно следя за тем, кто побеждает.

Колтрейн и Исайя – отражения друг друга со своим навязчивым поведением.

Я сразу же был очарован первым эпизодом Nemesis! Мне действительно нравится и Колтрейн, и Исайя, и мне не терпится увидеть, как развернется их конфликт. Колтрейн кажется мне действительно уникальной ролью для вас – отходом от вашего персонажа в The First Purge, но с расслабленной и крутой атмосферой. Можете ли вы рассказать о процессе работы с Кортни и Тани над развитием этого персонажа и воплощением его в жизнь?

Это отличный вопрос. Я думаю, что крутость Колтрейна исходит из его невероятной целеустремленности и одержимости – похожей на спортсменов, таких как Майкл Джордан или Кобе Брайант. Под спокойной внешностью скрывается яростная конкурентоспособность и сосредоточенность на победе. Эта одержимость требует контроля, и для него проявление крутости – это способ управлять этой внутренней интенсивностью. Он постоянно сдерживает себя, и именно это сдержанность проецируется как крутость. Я рад, что это отразилось в моей игре.

Работа с создателями шоу, Кортни и Тани, была фантастической. Никогда не знаешь, сможешь ли понять видение создателя, поскольку это его проект, но мы удивительно сошлись во мнениях относительно того, каким должен быть Колтрейн. Они понимали его внутреннюю природу. В то время как Стайлс взрывен и разговорчив, Колтрейн более сдержан и общается через свои действия и язык тела. Мы все согласились, что крутость Колтрейна исходит из того, что он делает, а не обязательно из того, что он говорит, и это было действительно веселое сотрудничество.

ScreenRant спросил о трудностях в отношениях Колтрейна и Эбони, учитывая их прошлое. Актёр объяснил, что в этом сезоне будут раскрыты эти проблемы и показано, как они влияют на Колтрейна, когда он пытается выполнить несколько последних заданий, надеясь обеспечить себе и Эбони новое начало.

Смотря шоу, мне стало совершенно ясно, что женщины, особенно Ebony, – это сердце всего. Для моего персонажа, Coltrane, Ebony – его основа. Он яростно стремится к победе, но в равной степени предан своей жене и семье – его брак так же важен для него. Этот конфликт, попытка сбалансировать эти две огромные части его жизни, является источником большого напряжения. Это как говорится, ‘Невозможно служить двум господинам’. Вы увидите, как он борется с тем, когда что-то начинает рушиться, и как это влияет на другое. И Coltrane, и Stiles переживают потерю – Stiles потерю своего брата и партнера, а Coltrane и Ebony – потерю своего ребенка. Это действительно задает тон для некоторых невероятно мощных и эмоциональных моментов, и я думаю, что зрители почувствуют это напряжение глубоко.

Ранее мы обсуждали, как сериал подошёл к образам Кортни и Тани. Теперь, сосредотачиваясь на невероятно трудном опыте родителя, потерявшего ребёнка, мне интересно узнать о ваших обсуждениях с актёрами. Как вы нашли правильный баланс между демонстрацией горя персонажа аудитории и сохранением чувства сдержанности, поскольку эта потеря глубоко лична?

Эта сцена была интересной, потому что в ней не было много диалогов, а такие моменты всегда немного волнительны для актёра. Это действительно позволило нам увидеть редкую, уязвимую сторону Кольтрана. Обычно он сосредоточен на заботе о всех остальных – своей группе, друзьях и семье – и поддержании своего публичного имиджа успешного бизнесмена и мужа. В этот момент он просто обрабатывал свои собственные чувства, и это казалось очень аутентичным. Теперь, с его горем, ещё более сильно видеть его в одиночестве, без необходимости в разговорах. Мы сняли эту сцену несколькими разными способами, не зная, сколько эмоций показать, учитывая, что это начало сериала, а Кольтран – сложный персонаж. Я был доволен финальным монтажом; он действительно передаёт основную идею сериала о том, что каждый существует на спектре между ‘хорошим’ и ‘плохим’. Если зрители, даже такие, как бабушка Мэтью Лоу, смогут найти способ посочувствовать Кольтрану, тогда я почувствую, что выполнил свою работу. В конечном счёте, я хочу, чтобы люди увидели частичку себя во всех персонажах.

ScreenRant спросил об ограблении ювелирного магазина в начале и о бриллиантовых масках, которые носят персонажи. Они отметили, что маски выглядели сложными в съемках, и хотели узнать, каков был опыт актеров.

Странно думать о том, что является публичным, а что личным, особенно когда на тебе надета маска, закрывающая лицо. Выглядит это хорошо, но я часто не понимаю мир моды – люди ставят стиль выше комфорта. Это очень проявилось в этом проекте. Эти персонажи осуществляют опасное ограбление, но они также одержимы поддержанием определенного имиджа, и мой персонаж, Колтрейн, является большой частью этого контроля. Он очень требователен к тому, как все делается. Но как актеру, мне это на самом деле было весело. Я мог стоять прямо рядом с Грантом, и он не знал бы, куда я смотрю – на него или на кого-то другого. Это было немного жутко, но также освобождающе, потому что никто не мог прочитать мои выражения лица. Весь день на съемочной площадке ты проводишь с прическами и макияжем, но с маской я мог просто исчезнуть. У нас было много разных образов, и я думаю, что зрители действительно оценят работу Тани и Кортни над костюмами.

ScreenRant спросил, как персонажи Колтрейн и Стайлс отражают друг друга, и какие качества каждый из них выявляет в другом.

Представьте себе классическую сцену боя быков с красной мантией. И’лан одержим победой, и когда он видит, как кто-то выступает на пике своих возможностей, это вызывает в нем что-то. Для Исайи этот ‘кто-то’ – соперник, которого он чувствует, что должен уничтожить. Однако, наблюдая за своим противником, он начинает узнавать в нем похожий уровень стратегии и интеллекта – качества, которые он видит в себе. Это осознание пугает, и вместо того, чтобы столкнуться с этим страхом, Исайя прибегает к насилию – это единственный способ, который он знает, как реагировать.

Я думаю, что суть реакции Колтрейна – это страх не быть лучшим в том, что он делает. Он полностью поглощен своей работой, и когда он видит, что Исайя соответствует его интенсивности, это на самом деле его воодушевляет. Это похоже на соревнование, но с ним мало кто может справиться. Видеть кого-то столь же целеустремленного подтверждает его значимость. Он чувствует связь, как две стороны одной монеты, или даже родственные души. Это облегчение – наконец-то найти кого-то, с кем можно по-настоящему связаться и соревноваться, и это создает действительно прекрасную динамику – идеальное соответствие.

ScreenRant отмечает, что сериал сложный, но начинается с универсально привлекательной концепции: ограбления.

Мэтью Лоу: Да, все хотят [сделать это]. Все хотят. [Смеётся]

ScreenRant: Какую роль, по вашему мнению, вы бы играли?

И’лан Ноэль: Как бы ты нарушил закон, братан? Гипотетически. [Смеётся]

Слушай, я просто говорю, в моей голове мы уже провернули ограбление. Мы в безопасности, мы ушли с добычей – настолько я уверен!

Y’lan Noel описывает ‘The Purge’ как, по сути, 12-часовой период, когда преступность законна, шутливо отдавая дань уважения фильму ‘The First Purge’.

Matthew Law: Я буду водителем, братан. Мне нравится.

Y’lan Noel: Возлагая всё на свои плечи.

Я получаю удовольствие от хаоса ограбления – в частности, от момента, когда всё идет не по плану, вам нужно быстро менять планы и совершать поспешный побег. И в моем представлении это конкретное ограбление происходит в Италии.

Знаете, я действительно вижу себя стратегом. Мне нужно быть тем, кто стоит за кулисами, всё выясняет и составляет план. Я определенно не из тех, кто выходит туда и выполняет тяжелую работу! Я бы предпочел быть мозгом операции, командовать и брать на себя ответственность, если что-то пойдет не так, как запланировано. Но как насчет вас – какую роль вы видите для себя?

Мне бы очень хотелось быть водителем, на самом деле. Я был очень увлечен NASCAR, когда рос, и всегда мечтал стать водителем.

И’лан Ноэль: Я люблю водить машину, но, чёрт возьми, это большое давление.

Съемки включали в себя напряженные ситуации, такие как выезд автомобиля из узкого переулка во время преследования – это была действительно стрессовая сцена для съемок.

Matthew Law: Точно, мы с тобой думаем об одном и том же!

Y’lan Noel задался вопросом, пытался ли водитель сбежать один, или же он несёт ответственность за то, чтобы помочь другим тоже сбежать. Он отметил, что, как персонаж в фильме Drive, водитель может просто предоставлять транспорт и не быть причастным к каким-либо правонарушениям. Затем он спросил, являются ли люди в машине семьей водителя.

Matthew Law: Нет, да, это остальная часть команды. Я жду тебя.

Знаете, как большой поклонник боевиков, я был действительно заинтригован трюками в этом шоу. Я спросил их, была ли какая-то конкретная последовательность, которая была особенно сложной в съемке, или, может быть, день, когда на съемочной площадке стало немного слишком реально – какие-нибудь хорошие истории о синяках и ушибах?

Й’лан Ноэль говорит, что ему понравились все сцены ограблений. Он считает физическую составляющую и интенсивность этих моментов действительно захватывающими – полностью погружаться в действие. Это весёлый вызов для актёра, потому что ты можешь испытать эти сильные чувства, не совершая при этом никаких преступлений в реальной жизни.

Мэтью Лоу объясняет, что когда актёр по-настоящему погружается в роль, его тело реагирует так, как будто эмоции и переживания реальны, что делает игру аутентичной.

Мне действительно нравятся эти моменты с высокой энергией на съёмочной площадке. Как бывший спортсмен, я всё ещё стараюсь поддерживать себя в форме, поэтому, когда мы снимаем экшн-сцены – например, перекрываем дороги или снимаем перестрелки – и я чувствую, что мои ноги всё ещё гудят от адреналина прямо перед началом съёмки, я живу этим. Это действительно волнующий опыт, как будто из эпической, старомодной пьесы.

Я думаю, что волнение начинается с подготовки – такие вещи, как тренировки с оружием и приведение себя в форму. Честно говоря, во время той финальной сцены, когда мы бегали по больнице, я постоянно натыкался на вещи во время съёмки!

На самом деле, съёмка всех беговых сцен была сложной, потому что я порвал подколенное сухожилие. Но мне всё равно понравилось – это была хорошая, приятная сложность.

Мэтью Лоу считает, что сериал очень физически сложен, и он, и другие актёры ценят возможность фактически делать то, о чём говорят их персонажи.

Я приношу извинения своему каскадёру, потому что в итоге выполнил большинство трюков сам. Я настаивал на этом, даже несмотря на меры предосторожности. Я хотел сделать их лично.

Мэтью Лоу: [Смеётся] Да, мы оба решили выполнить все трюки самостоятельно.

Кортни Кемп подтвердила, что работа над вторым сезоном уже ведётся, согласно ScreenRant. Она упомянула, что они активно планируют его.

Y’lan Noel: Работаю, просто выдвигаю гипотезу.

Matthew Law: Нет, это всё. Нет, слово есть слово.

ScreenRant: Что бы вы действительно хотели увидеть во втором сезоне?

Matthew Law: У меня есть список!

Y’lan Noel: Италия.

Matthew Law: [Смеётся] Да, да, поехали.

Y’lan Noel: Давайте увеличим это в 10 раз, верно? Ты сказал, что у нас есть вся вселенная для работы. Италия.

Matthew Law: Это глобальный [сериал]. Подводная лодка.

Y’lan Noel: Подводная лодка.

Matthew Law шутил о детали—о чём-то о том, что у Колтрейна была подводная лодка—прежде чем сказать, что ему очень нравится фокус шоу на персонаже Isaiah. Он похвалил мир, созданный Courtney и Tani, и выразил энтузиазм по поводу любого направления, которое примет история.

Y’lan Noel открыт для всего, на самом деле. Работая с людьми, которым он доверяет, он рад позволить им взять на себя творческое руководство. Он сосредоточится на воплощении их видения в жизнь.

Кемп и Марол хотели, чтобы женщины стали абсолютным фундаментом для их персонажей.

Я посмотрел только первую серию, но уже с нетерпением жду, как будет развиваться отношения между Колтрейном и Исаией. Кортни, вы работали над историями, которые исследуют обе стороны закона, помогая зрителям понять все перспективы. Мне интересно – для вас обоих – что послужило первоначальной идеей для ‘Nemesis’, и как это привело к вашему сотрудничеству?

Тани Мароле и я часто устраиваем мозговые штурмы, основываясь на опыте, которого нам хотелось бы. Я, как правило, сосредотачиваюсь на внешних деталях – например, представляю визуальные эффекты и дополнительные материалы для DVD и Blu-ray во время разговора – в то время как она начинает с внутренних чувств. Мы просто обсуждали, каких впечатлений не хватает, и когда мы пришли к идее «шляпа на шляпе», мы действительно начали её развивать. После примерно трёх недель напряжённой работы над сценарием, эта идея стала основой для Nemesis.

Мы хотели создать развлекательное шоу, что-то лёгкое и весёлое, которое люди могли бы легко оценить – всем сейчас не помешает немного уйти от реальности. Идея возникла из вещей, которые любили я и мой соавтор, и по мере развития наших отношений мы начали исследовать более глубокие темы. Мы начали думать о том, что значит быть мужчиной, особенно чернокожим мужчиной, и о давлении и ожиданиях, которые с этим связаны – бремени мужественности. Мы также хотели исследовать семейную динамику: быть мужем и отцом. Конечно, мы добавили элементы, которые нам известны – экшен, оружие и насилие – но для меня было важно, чтобы женщины были не просто второстепенными персонажами; они должны были быть центральными для сюжета и продвигать историю вперёд. Соедините всё это с тяжестью прошлых поколений и их влиянием, и вы получите ‘Nemesis’.

ScreenRant спросил о сильных женских персонажах, которые являются визитной карточкой шоу Кортни Кемп. Они выделили Эбони и Кэндис, отметив их значительное влияние на мужчин в сериале, и поинтересовались, как это влияние будет расти на протяжении сезона. Интервьюер попросил шоураннеров рассказать больше об этом развитии.

Эбони уже позиционируется как поддерживающий партнер, полностью преданный, но она также борется с горем и пытается сбалансировать это со своим желанием позволить своему партнеру взять на себя ведущую роль, одновременно учась доверять ему. Это сложная ситуация, особенно потому, что он не всегда откровенен в отношении своих действий и планов для их семьи. Речь идет не о неверности, а о его общем направлении и о том, как он будет о них заботиться. Кэндис, с другой стороны, отчаянно пытается спасти свой брак, но она теряет своего мужа из-за чего-то совершенно иного. Это понятная динамика – женщины часто жонглируют многими вещами, в то время как мужчины иногда становятся одержимы чем-то одним. Мне нравится в моей работе брать повседневные конфликты – например, споры о возвращении домой на ужин – и добавлять драматические элементы, такие как оружие и участие в картеле, чтобы создать азарт. Но в конечном итоге я хочу, чтобы разговоры казались подлинными и понятными. И что важно, женщины, которых я создаю, не являются идеальными ‘girlboss’; это реальные люди с подлинными недостатками, проблемами и отношениями. Я стремлюсь сделать так, чтобы они казались кем-то, кого мы все знаем, независимо от их происхождения.

Смотрите также

2026-05-15 20:55