10 самых грустных аниме-сериалов за всё время

Аниме может неожиданно затянуть вас. Будь то масштабные фэнтезийные приключения или понятные, повседневные комедии, оно оказывает длительное влияние. Такие шоу, как Naruto, Attack on Titan и Spirited Away, стали настолько известными, что их часто упоминают в популярной культуре. Но есть также тип аниме, который глубоко трогает и эмоционально силён. Эти истории не обязательно масштабны, но они связываются с вашими чувствами красивым, но душераздирающим образом.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Грустное аниме – это не конкретный тип шоу, а скорее чувство, которое оно вызывает. Это медленно нарастающий эмоциональный опыт, который может полностью вас захлестнуть. Некоторые грустные аниме тихо разбивают сердце, сосредотачиваясь на темах потерь, воспоминаний и трудностях взросления. Другие – мучительно болезненны и заставляют задуматься, оставляя длительное впечатление. Эти шоу искусно трогают за душу, часто с помощью красивой музыки, которая усиливает эмоциональный эффект – на удивление, это хорошо.

Вот 10 самых печальных аниме за всю историю.

‘Orange’ (2016)

Мирная школьная жизнь Нахо Такаямы переворачивается с ног на голову, когда она получает письмо от себя из будущего, предупреждающее о большом сожалении: смерти её одноклассника Какеру Нарусе. Письмо подробно описывает, как Нахо может изменить ситуацию, чтобы спасти Какеру, который тайно борется с печалью. Когда Какеру присоединяется к их классу, Нахо и её друзья видят признаки того, что он не так счастлив, как кажется, но они полны решимости попытаться изменить то, что должно произойти.

Речь идет о вмешательстве и сочувствии.

Orange — это трогательное аниме, которое прекрасно сочетает в себе романтику, научную фантастику и повседневную жизнь. Оно изображает даже простые выборы как невероятно важные и справляется с трудным будущим с чуткостью и честностью. История фокусируется на тихих внутренних битвах Какеру, показывая её эмоции через небольшие детали и крепкие связи, которые она разделяет со своими друзьями — именно эти тонкие моменты действительно находят отклик у зрителей.

‘Angel Beats!’ (2010)

Angel Beats! начинается с того, что Юдзуру Отоноси обнаруживает себя в старшей школе, которая на самом деле является своего рода загробной жизнью. Это место, где ученики, умершие с нерешенными проблемами, получают шанс двигаться дальше. Он быстро знакомится с Юри Накамурой, волевой предводительницей группы под названием Afterlife Battlefront. Они сражаются против Канаде Тачибаны, загадочной девушки, которая, кажется, единственная поддерживает порядок в этом странном мире.

Жизнь, смерть и поиск смысла.

Angel Beats! сочетает в себе экшен, комедию и драму, но то, что действительно выделяет его, — это глубоко личная и часто болезненная предыстория, которую несет каждый персонаж. Аниме осмысленно исследует темы травмы, потери и заброшенности, а спокойное поведение Канаде и мятежный дух Юри обеспечивают захватывающий баланс. Концовка одновременно прекрасно поэтична и эмоционально разрушительна.

‘Wolf’s Rain’ (2003)

Долгое время после великой катастрофы, когда все думают, что волки исчезли, стая из четырех волков – Киба, Цуме, Хиге и Тобоэ – тайно живет среди людей. Они отправляются на поиски Рая, легендарного убежища, до которого, как считается, волки могут добраться. По пути они встречают разных людей – от простых граждан до могущественных дворян – и сталкиваются со странной девушкой по имени Чеза, которая хранит ключ к поиску этого потерянного Рая.

A Mournful Howl Into the Void

Wolf’s Rain — это прекрасно созданное аниме, известное своей великолепной анимацией, вызывающей музыкой и вдумчивым исследованием того, что значит быть человеком. Оно наполнено глубоким чувством печали, которое передается через все — от мечтательного саундтрека Ёко Канно до мрачных цветов шоу, отражающих угасающую надежду персонажей. Сериал впервые вышел в эфир в 2003 году, а позже был дополнен четырьмя дополнительными эпизодами после столкновения с некоторыми производственными трудностями.

‘Сделано в Бездне’ (2017)

Бездна — это огромное, загадочное углубление, наполненное реликвиями прошлого и опасными зверями. Чем глубже ты спускаешься в неё, тем хуже становится. Рико, молодая сирота, мечтает стать Исследователем Пещер, как её мать, и раскрыть скрытые истины Бездны. Её приключение по-настоящему начинается, когда она встречает Рега, робота-мальчика, который ничего не помнит, и вместе они отправляются на поиски ответов.

Красота, обёрнутая в невыносимое.

Made in Abyss – это история, которая мастерски смешивает красоту и ужас. Сначала она привлекает вас своей великолепной анимацией и захватывающей музыкой, создавая ощущение волшебства. Однако это быстро уступает место глубоко тревожным и шокирующим сценам. Что делает её по-настоящему пугающей, так это не только насилие, но и эмоциональное воздействие от наблюдения за тем, как молодые персонажи переживают ужасные испытания. Фильм «Dawn of the Deep Soul» усиливает этот эмоциональный вес, а сюжетная линия Наначи особенно душераздирающая.

‘Clannad’ (2006)

Томоя Оказаки – ученик старшей школы, чувствующий себя потерянным и лишенным мотивации, пока не встречает Нагису Фурукаву, добрую, но хрупкую девушку, которой пришлось повторить год из-за проблем со здоровьем. Нагиса хочет возродить театральный клуб школы, и Томоя вдохновлен её страстью, поэтому он предлагает свою помощь. Вместе они заводят друзей среди тех, кто также борется с личными трудностями.

Родительство, потеря и искупление

Несмотря на свои комедийные моменты, сериал не избегает исследования грусти, сожалений и желаний, которые определяют жизнь каждого персонажа. Clannad тонко выстраивает эмоциональное воздействие, оставляя длительное впечатление через маленькие, трогательные сцены. Изначально выпущенный в 2007 году, Clannad был впервые признан за реалистичное изображение повседневной жизни, но сюжетные линии, такие как истории Котоми и Фуко, известны своей способностью тронуть даже тех, кто редко плачет.

‘Violet Evergarden’ (2018)

Вайолет Эвергарден была воспитана как солдат с детства, обученная только для войны. Когда конфликт заканчивается, и её любимый командир, майор Жильбер, исчезает – предположительно погиб – она остаётся искать своё место в мирном мире. Преследуемая его последними словами, «Я люблю тебя», Вайолет становится Автоматической Куклой Памяти, писателем-призраком, который пишет письма для других, надеясь понять эмоции, которые она с трудом может почувствовать сама.

Письма, сшитые болью.

Violet Evergarden широко считается одним из самых эмоционально сильных аниме-сериалов, когда-либо созданных. Его красивая анимация, созданная Kyoto Animation, идеально дополняет историю личного роста Violet. Пиша письма для других, исследуя темы любви и утраты, она начинает понимать свои собственные чувства и противостоять своему прошлому. Сериал, который начался в 2018 году, завершился фильмом 2020 года, который предоставил глубоко удовлетворительное и эмоциональное завершение путешествия Violet.

‘Стерто’ (2016)

Сатору Фудзинума – мангака, который таинственным образом может перематывать время непосредственно перед опасными событиями. Когда его мать убивают, эта способность неожиданно отправляет его в 1988 год, когда он был ребенком. Вскоре он обнаруживает, что её убийство связано с серией похищений, произошедших в его городе много лет назад.

Детская травма и саспенс

На поверхности, Erased рассказывает о 10-летнем мальчике, который, кажется, обладает зрелостью взрослого, когда он справляется со школой, друзьями и защитой одноклассницы по имени Кайо Хинадзуки. Однако эта нормальность скрывает более глубокую борьбу, поскольку он отчаянно пытается предотвратить трагедию из прошлого, которая определила его жизнь. Аниме в равной степени сосредоточено на решении тайны и на процессе исцеления от давно игнорируемой боли. Несмотря на то, что концовка была спорной, Erased остается мощной и запоминающейся историей.

‘Анохана: Цветок, который мы видели в тот день’ (2011)

Спустя годы после трагического происшествия, призрак Мэнмы появляется перед её другом детства, Дзинтой, собирая вместе группу друзей, которые отдалились друг от друга. Мэнма добрая и мирная, но она не может обрести покой, пока не вспомнит и не исполнит последнее желание.

Неразрывная связь дружбы

Этот аниме – прекрасно грустная история, рассказанная в 11 эпизодах, которая завершается глубоко удовлетворительной концовкой. Каждый персонаж переживает потерю, и, пытаясь понять, чего хочет Menma, они вынуждены столкнуться со своими болезненными воспоминаниями. Стиль рисовки, созданный Масаёси Танака и анимированный A-1 Pictures, тёплый и привлекательный, но шоу не избегает мощного изображения грусти.

‘The Promised Neverland’ (2019)

Жизнь в Грейс Филд Хаус кажется идеальной для детей, которые там живут, заботясь о них их любящая опекунша Изабелла, пока они ждут усыновления. Однако, когда их подруга Конни отправляется и они больше никогда о ней не слышат, Эмма и Норман раскрывают ужасающую тайну: приют — это не дом, а ферма, и детей выращивают в качестве еды для демонов. Это приводит к умному и рискованному плану побега, поскольку Эмма, Норман и Рей работают вместе, чтобы перехитрить Изабеллу и выжить.

Надежда, запертая в кошмаре

Окей, позвольте мне вам рассказать, The Promised Neverland действительно меня затронула. Дело не только в мрачной идее истории, но и в том, как эти дети продолжают верить, даже когда всё кажется невозможным. Вы действительно начинаете болеть за Эмму, с её бесконечной надеждой, и динамика между ней, умным Норманом и осторожным Рэем просто фантастическая – они несут всё шоу на себе. Но честно говоря, наблюдать за тем, как они пытаются защитить свою невинность в таком жестоком и обманчивом мире, это напряжённо. Каждая серия просто усиливает напряжение и оставляет после себя это затянувшееся чувство тревоги. Это не плаксивая грусть, это та, которая остаётся с тобой долго после титров.

‘Твоя ложь в апреле’ (2014)

Известная своей глубокой эмоциональностью, Your Lie in April рассказывает историю Коусея Аримы, бывшего пианиста. Его мать заставляла его играть идеально, но после ее смерти он потерял способность слышать музыку и полностью перестал играть. Все меняется, когда он встречает Каори Миязоно, жизнерадостную скрипачку, которая побуждает его вернуться к музыке – хотя она и хранит секрет.

Мимолётность жизни

Этот аниме прекрасно сочетает классическую музыку с реальными человеческими эмоциями, кульминируя в глубоко трогательном финале. Великолепная анимация от A-1 Pictures, в сочетании с саундтреком, создает мечтательную атмосферу, хотя под всем этим лежит ощущение прощания. Яркая личность Каори скрывает скрытую уязвимость, которая становится все более очевидной по мере развития сюжета, а путь Коусея отмечен скорее трудностями, чем триумфами. В конечном счете, аниме прославляет красоту того, что коснулся чьей-то жизни, даже на короткое время.

Смотрите также

2025-10-25 23:11